12 anos sem Joey Ramone



 Há exatos 12 anos, morria Joey Ramone, vocalista dos Ramones – banda novaiorquina que criou, na metade dos anos 70, um dos estilos mais radicais do rock, o punk. Nascido Jeffrey Hyman, o cantor faleceu na tarde de 15 de abril de 2001, quando dormia, cercado por familiares e amigos. Enquanto no quarto tocava “In a Little While”, do U2, Joey (49 anos) foi finalmente derrotado por um linfoma, tipo de câncer contra o qual lutava desde a metade dos anos 90 e que foi um dos motivos que causaram o fim dos Ramones, em 1996.

Fisicamente esquisito nos seus dois metros de altura, diagnosticado já na adolescência com transtorno obsessivo-compulsivo, usando sempre óculos de lentes do tipo “fundo de garrafa”, Joey era o avesso do que geralmente se espera de um rock star. “Um gentleman, quem diria, por baixo daquela cabeleira toda”, escreveu em 1991 o jornalista André Forastieri em uma reportagem sobre o cantor na finada revista Bizz.

“Era um cara muito simples, bem educado, falava com todo mundo, não demonstrava nenhuma afetação ou ar de superioridade. Tudo que se espera de um verdadeiro punk”, definiu por e-mail o também jornalista André Barcinski que, entre outros encontros, entrevistou o cantor no apartamento dele em Nova York para o livro “Barulho”, lançado no início dos anos 90.

Origens

Fã de grupos clássicos como Beatles, Rolling Stones e The Who e de outras lendas do underground como Stooges e New York Dolls, Joey deu o ponta-pé inicial na sua carreira como vocalista da obscura banda de glam rock Sniper, da qual ele logo foi chutado por ser considerado feio demais.




Já o início da banda que o tornou famoso se deu em 1974, no bairro do Queens, em Nova York. Inicialmente, o grupo era um trio formado por Johnny na guitarra, Dee Dee no baixo e vocal e Joey na bateria. Mas, logo nos primeiros ensaios o empresário da banda Thomas Erdelyi percebeu a falta de aptidão de Joey com as baquetas e convenceu-o a assumir os vocais, enquanto também tentava conseguir um novo baterista para a banda. Como ninguém apareceu, o próprio empresário ficou com o posto: adotou o apelido de Tommy e, como os demais músicos da banda, assumiu o sobrenome Ramone.

Nascia assim a formação clássica dos Ramones e o que veio depois disso todo mundo que se interessa por rock já conhece. Com o álbum de estreia, lançado em 1976 e que trazia apenas o nome da banda e 14 faixas espremidas em apenas 29 minutos, o grupo inaugurou o punk rock e influenciou toda uma cena musical que, mais do que nos Estados Unidos, fez explodir um barril de pólvora na Inglaterra e inspirou o surgimento imediato de grupos como os Sex Pistols, The Clash e Buzzcocks, que imitavam os ídolos novaiorquinos na música e nas roupas.

Na sequência do primeiro disco, em 1977 os Ramones lançaram também os álbuns “Leave Home” e “Rocket to Rússia” (este considerado por muitos a obra-prima da banda). No ano seguinte, já com o baterista Marky, o grupo lançou “Road to Ruin”, disco que encerra a fase áurea do grupo, que depois disso viu seus membros se afundarem cada vez mais em problemas com drogas e álcool, ao mesmo tempo em que o relacionamento entre eles começava a ficar cada vez mais hostil – o que pode ser visto no documentário “End of The Century: the story of the Ramones (direção de Michael Gramaglia e Jim Fields, de 2003).

Mesmo com todos os problemas, o grupo manteve uma produção intensa até o fim da carreira. Foram 14 discos de estúdio, quatro álbuns ao vivo e 2.263 apresentações nos 22 anos que duraram os Ramones.

Carreira solo

Contrariando o que os próprios colegas dos Ramones consideravam um caminho natural, Joey nunca arriscou um vôo solo enquanto a banda existiu. Mas, várias vezes ele esteve perto disso, principalmente no começo da década de 1980, quando o clima dentro do grupo, que já não era bom, azedou de vez.

Joey Ramone e o guitarrista Johnny eram duas personalidades opostas tendo que se aturar diariamente. O cantor, com ideologias políticas esquerdistas; o guitarrista, um defensor extremo da direita e das políticas dos presidentes estadunidenses Richard Nixon, Ronald Reagan e dos Bush pai e filho. Artisticamente, Joey era a favor de algumas mudanças na direção da banda; enquanto Johnny, que comandava com mãos de ferro o grupo, fazia de tudo para que os Ramones repetissem sempre a mesma sonoridade dos primeiros discos.

A rivalidade entre Joey e Johnny se acentuou em 1979, durante as gravações do álbum “End of The Century”. Desde o início do trabalho o guitarrista não escondeu a antipatia pelo famoso produtor Phil Spector, o qual deu especial atenção a Joey, impressionado pelas qualidades vocais do cantor.

Se estivesse à espera de um bom motivo para abandonar o grupo, Joey o teve em 1981, quando Johnny “roubou” e depois se casou com Linda, a então namorada do cantor. O episódio rompeu definitivamente qualquer laço de amizade que ainda existia entre o cantor e o guitarrista, que se conviveram dentro dos Ramones ainda por longos 15 anos. Depois do fim da banda, os dois nunca mais se falaram.

Se optou por permanecer na banda, contudo Joey não se privou de fazer participações especiais em discos de diversas outras bandas. O mais inusitado foi um projeto de 1994, Sibling Rivalry, que o vocalista montou com o irmão Mickey e resultou no lançamento de um EP com três músicas. Em 1999, também produziu o EP “She Talks to Rainbows”, de Ronnie Spector.

Disco solo

Encerrada a carreira dos Ramones, Joey finalmente se dedicou ao primeiro disco solo. As gravações foram complicadas, uma vez que os dias no estúdio eram intercalados com as constantes internações que cantor era submetido para tratar da saúde, já bastante debilitada pela doença que o matou. Joey morreu antes do lançamento de “Don’t Worry About Me”, o disco solo que chegou ao mercado em 2002.

Com 11 faixas, o álbum manteve a pegada ramoníaca, ou seja, as guitarras distorcidas e a economia de acordes. O que chamou a atenção foram algumas letras, que expressavam um lado mais espiritual de Joey, provavelmente reflexo da percepção de que a vida lhe escapava mais e mais a cada dia. É o caso de músicas como “Stop Thinking About It”, “Venting (Is a Different World Today)” e “Searching for Something”, além do cover “What a Wonderful World”, clássico de Louis Armstrong.

Joey também fez questão de transformar em música a sua luta contra o câncer na faixa “I Got Knocked Down (But I’ll Get Up)” «Sentado na cama do hospital / Eu quero a minha vida / Isso é um saco / Frustração passando pela minha cabeça / Desligo a televisão, tomo alguns remédios e então posso esquecer / Eu fui nocauteado / Mas vou me levantar». Logo após o lançamento de “Don’t Worry About Me” começaram a pipocar aqui e ali rumores de que Joey teria deixado gravadas as vozes para canções que poderiam resultar em segundo álbum solo do cantor, o que de fato acabou se confirmando. Porém, dez anos após a morte do cantor, a maioria dessas canções ainda permanece guardada a sete chaves. Entre os fãs e pessoas que eram próximas a Joey, circula a informação de que a demora em lançar esse disco se deve a brigas sobre os direitos das gravações.

Contudo, no início deste ano o irmão de Joey teria anunciado que essas pendengas foram resolvidas e que o disco, ainda sem nome, será lançado em 2011. Ao todo, serão 16 canções e existe ainda a possibilidade do material vir acompanhado de um DVD. O disco está sendo produzido por Ed Stasium, que trabalhou com os Ramones, e conta com diversas participações especiais, entre elas de Richie Ramone, que foi o baterista do grupo entre 1983 e 1987.

Homenagens

Enquanto os fãs aguardam ansiosamente o lançamento do segundo disco do cantor, a fama dos Ramones não para de crescer ao redor do mundo. Praticamente renegados pela indústria musical, pelas rádios e pela MTV enquanto existiram, os Ramones hoje são reconhecidos como uma das mais influentes bandas de rock de todos os tempos. Provas disso são a inclusão em 2002 dos Ramones na Galeria da Fama do Rock and Roll e a homenagem feita à banda no Grammy deste ano. Joey Ramone, em especial, também não é esquecido. Em 2003, o vocalista virou nome de rua em Nova York. O “Joey Ramone Place” fica na East 2nd Street, próximo ao moquifo onde os Ramones realizaram seus primeiros shows, o hoje lendário CBGB. Além disso, desde 2001 é realizado anualmente o Joey Ramone Bash, evento que reúne artistas e amigos que promovem um show em memória do pioneiro do punk rock.

No Brasil, o cantor também é sempre lembrado. No ano passado, o irmão do cantor e o baterista Richie estiveram se apresentando no Brasil, oportunidade em que inauguraram a loja Joey Ramone Place, no Rio de Janeiro.

Em Curitiba, no próximo dia 19 de maio (data em que Joey completaria 60 anos) acontece a segunda edição do Ramones Day. O evento – que foi realizado pela primeira vez em 2009 para marcar os 15 anos da histórica apresentação da banda diante de 30 mil fãs na capital paranaense – terá exposição e venda de memoriabília dos Ramones e shows de tributo.

Uma das bandas a se apresentar é a curitibana Magaivers. Segundo o vocalista Rodrigo Porco, o grupo novaiorquino sempre será lembrado. “Os Ramones foram uma combinação improvável de quatro pessoas muito diferentes e que tinha tudo para dar errado. No entanto, eles transformaram a música”, define. Nos próximos dias a banda Magaivers estará disponibilizando para download gratuito 15 versões de canções dos Ramones, uma seleção do que o grupo apresenta uma vez por mês na noite curitibana, em show tributo aos Ramones.

E se estivesse vivo?

Quando um artista morre de forma precoce, é comum os fãs se perguntarem: se estivesse vivo, o que ele estaria fazendo hoje?

“Ele sempre foi ligado em bandas novas e tinha um gosto musical diversificado. Eu acho que ele estaria experimentando com outros gêneros, quem sabe fazendo algum projeto de country ou cantando baladas. O cara gostava de vários gêneros musicais”, arrisca o jornalista André Barcinski.

Mas isso são só suposições. De certo mesmo só que o próprio Barcinski afirma: “Os Ramones faziam os shows mais divertidos do mundo. Fazem muita falta”.

Além de Joey, também são falecidos outros dois integrantes da formação original dos Ramones: o baixista Dee Dee, de overdose em 2002; e o guitarrista Johnny, de câncer em 2004.


Resenha: Burguesia (Cazuza)


E ai exagerados, tudo bem com vocês? Hoje na nossa análise, vamos ver ele, o "Burguesia". 4° álbum solo do cantor e compositor brasileiro Agenor de Miranda Araújo Neto, ou simplesmente, Cazuza.

Cara, pessoalmente, eu acho esse álbum o melhor dele. A sonoridade e profundidade de algumas letras são de emocionar qualquer um. Ele foi gravado quando o estado de saúde de Cazuza já estava bem zoado, tendo que em algumas músicas, gravar deitado devido a fraqueza que sentia por causa da AIDS. Inclusive esse álbum foi o que ele utilizou mais backing vocals, devido a voz já zuada e tals.

O álbum abre com a maravilhosa "Burguesia" que lança críticas a elite brasileira e o abandono da mesma para com a população. A batida dessa música é sensacional e cativante. Com trechos memoráveis como "As pessoas vão ver que estão sendo roubadas/Vai haver uma revolução/Ao contrário da de 64/Vamos pegar o dinheiro roubado da burguesia/Vamos pra rua!" ou até "Enquanto houver burguesia/não vai haver poesia". Enfim, hino de qualquer "anti-burguês".

O álbum segue com "Nabucodonosor" que é bastante intrigante e meio "sem sentido" para alguns. Mas, ao meu ver, ela tem total sentido. Nessa canção Cazuza tenta expressar seu "contentamento" com a doença. Dado versos como "Agora eu acredito/em reincarnação/e também que a morte/não é assim tão ruim não.". Ah, sem falar no maravilhoso solo no final.

Depois vem "Tudo é Amor" que.. que.. ah, o nome já diz tudo. Tudo é amor!. Seguindo vem uma das minhas favoritas, "A Garota de Bauru", que fala de uma garota que mora em Bauru (ah vá) que o Cazuza comeu conheceu. Bem agradável de se ouvir e com versos legais e pegajosos. Adoro ela.

A 5° música, "Eu Agradeço", é bem legal. É outra que entra para o clube das profundas apesar de ter uma batida agitada. Ao meu ver, ela fala da falta de fé de Cazuza em sua recuperação e já esperando a morte. Seguindo vem "Eu quero Alguém", mostrando que mesmo no leito de morte, Cazuza, transão como era, queria alguém pra comer ficar.

"Baby Lonest", "Como já dizia Djavan" e "Perto do Fogo" talvez sejam as que eu menos simpatizo. Mas elas não são ruins, questão de gosto mesmo. Talvez porque as melhores estejam por vir. Pois a sequencia de músicas com letras profundas e tocantes começa com "Cobaias de Deus". Puta que pariu, o que falar dessa canção? Simplesmente perfeita. Faz chorar escutar essa música. Trechos como "Se você quer saber como eu me sinto/ vá a um laboratórios com labirintos" e "Meu pai e minha mãe/ estou com medo/eles vão deixar/ a sorte me levar" me faz pensar como foi difícil para ele, ali, deitado na cama de hospital esperando a morte, sem poder fazer nada. Pensar em como foi angustiante.. E o pior é que depois dela vem "Mulher Sem Razão", "Por Quase um Segundo", "Filho Ùnico", "Preconceito", "Esse Cara", "Azul e Amarelo", "Cartão Postal", "Manhatã", "Bruma" e "Quando Eu Estiver Cantando" e cara, falar delas é algo impossível. O sentimento que elas passam não pode ser descrito. Só ouvindo, e é esse o dever de casa de vocês! Vou deixar o link para download do álbum, o resto é com vocês! Abraços e até a próxima, vida longa ao rock n roll!

Faixas:

1. Burguesia
2. Nabucodonosor
3. Tudo É Amor
4. Garota de Bauru
5. Eu Agradeço
6. Eu Quero Alguém
7. Baby Lonest
8. Como Já Dizia Djavan
9. Perto do Fogo
10. Cobaias de Deus
11. Mulher Sem Razão
12. Quase Um Segundo
13. Filho Único
14. Preconceito
15. Esse Cara
16. Azul e Amarelo
17. Cartão Postal
18. Manhatã
19. Bruma
20. Quando Eu Estiver Cantando

Link para download


Músicas para ouvir e refletir #2

Nossa segunda edição do Músicas para ouvir e refletir. Se você ainda não viu a primeira, larga de ser vacilão e clica aqui.

10 - O Brasil vai ensinar o mundo - Cazuza
09 - Vagalumes Cegos - Cícero
08 - Angra dos Reis - Legião Urbana
07 - Down em mim - Barão Vermelho
06 - Comfortably Numb - Pink Floyd
05 - Is this love? - Whitesnake
04 - Call me back - The Strokes
03 - Wanted Dead or Alive - Bon Jovi
02 - Monte Castelo - Legião Urbana
01 - Idelogia - Cazuza

Top 10 Cazuza


Puta que pariu. É, eu sei, Faz tempo pra caralho que não tem post. Mas relaxem, aos poucos vai voltar ao normal. Assim espero né. Pra me desculpar hoje vai ter lista! E pra coroar a volta, só música boa, e o melhor, brasileira! Então sossega ai a pitoca, relaxa, aumenta o som e vamos cair no rock! Ah e as músicas não estão em ordem de importância. Então é só clicar no play e curtir a boa música brasileira.

10 - Burguesia

09 - Vida Louca Vida

08 - Obrigado

07 - Vai a Luta

06 - Ideologia

05 - Codinome Beija-Flor


04 - Exagerado

03 - Porque a gente é assim?

02 - Brasil

01 - Faz Parte Do Meu Show


Bônus



 


Novidades

Salve galera! Então, andei sumido. Mas por um ótimo motivo. Nesses dias sem atualizações, conversei como o Anderson do Frango Nerd e, chegamos a um acordo. Agora, faço parte da equipe de colunistas do blog. Então, além de me ver por aqui, também poderá acompanhar por lá! Porém o tempo irá ficar um pouco mais curto, mas não pretendo parar de postar aqui! Enfim, é tudo. Abraços!

Clipe do dia



Cante Junto!

Gabba gabba we accept you we accept you one of us
Gabba gabba we accept you we accept you one of us

I don't wanna be a pinhead no more I just met a nurse that I could go for
I don't wanna be a pinhead no more I just met a nurse that I could go for

I don't wanna be a pinhead no more I just met a nurse that I could go for
I don't wanna be a pinhead no more I just met a nurse that I could go for

D-U-M-B
Everyone's accusing me

D-U-M-B
Everyone's accusing me

I don't wanna be a pinhead no more I just met a nurse that I could go for
I don't wanna be a pinhead no more I just met a nurse that I could go for

Gabba gabba hey!
Gabba gabba hey!
Gabba gabba hey!

Os maiores barracos do rock n roll parte #2


 

 Salve galerinha, tamo ai com a prometida e entregue segunda parte do post "Os maiores barracos do rock n roll". Se você ainda não viu a primeira parte, larga de ser vacilão e clica aqui!. Enfim, vamos ao post \m/


5 - David Gilmour x Roger Waters, Pink Floyd


Quem também atravessou anos trocando farpas foi o Pink Floyd. O grupo liderado por Roger Waters (ou seria David Gilmour?) chegou ao fim exatamente por conta dessa liderança dividida. O ápice da falta de união ficou claro na turnê The Wall. O próprio disco, uma ópera-rock praticamente autobiográfica de Waters, estremeceu o relacionamento entre os integrantes. Durante uma série de shows, segundo rumores, o tecladista Rick Wright teria se desligado da banda e atuado nas apresentações somente como músico contratado. Roger Waters acabou deixando a banda após gravar o álbum The Final Cut. David Gilmour, Nick Mason e Rick Wright seguiram com o Pink Floyd e lançaram alguns discos ao vivo e um de inéditas, The Division Bell. Em uma das músicas escritas por Gilmour, A Great Day for Freedom, haveria uma alfinetada contra Waters. "No dia em que o muro caiu, jogaram as trancas no chão e gritamos pela liberdade que chegou", trecho da música, seria supostamente uma referência ao muro de The Wall. Em 2005, os quatro integrantes encheram os fãs de esperança ao fazer um show no Live 8. Embora Waters tenha sinalizado que não rejeitaria tocar novamente com os ex-companheiros, Gilmour sempre foi irredutível ao afirmar que juntar o grupo seria um "retrocesso". Tal reunião agora já é impossível, já que em setembro de 2008 Wright faleceu por conta de um câncer.

4 - Axl Rose (Guns n Roses) X Kurt Cobain (Nirvana)


No ano de 1992, dois rockeiros com personalidade forte e com certeza muito briguentos se desentenderam em uma premiação da MTV, a briga teria começado por causa da esposa de Kurt (pra variar), Courtney Love, ela teria provocado Axl, e ele como todos sabem é muito paciente, pegou leve e disse: "Faça essa maldita cadela calar a boca". Segundo Cobain ele apenas riu para Axl não entendendo a razão dele ter ficado puto. Já Axl dá outra versão, na qual ele relata de que Courtney está o provocando há tempos. A briga tem inúmeras versões, vai saber em qual acreditar né?

Porém, a grande e verdadeira história dessa briga já foi esclarecida, e o Sequela Musical trás para vocês aqui em primeira mão a explicação de tudo.

Pronto, esclarecido o mal entendido, podemos passar para a próxima briga : )

3 - Axl Rose X Slash, Guns n Roses


Em 1994, Axl demitiu Gilby Clark sem consultar Slash que tinha o contratado como guitarrista.
Depois de algum tempo o ‘descontrolado’ Axl criticou negativamente o solo de Slash no cover de “Sympathy for the Devil”, dos Stones, e pediu para que Paul Tobias regravasse.  
O principal motivo da briga entre os dois nunca foi revelado realmente, já que os dois nunca mais se falaram cara a cara depois do ocorrido, porém Axl Rose sempre ‘sacana’ postou um vídeo no Youtube entregando que quando Slash desmaiava de tanto encher a cara, Axl pegava todas as garotas de Slash... 
 
2 - Axl Rose (Guns N' Roses) X Vince Neil (Mötley Crüe)
 
 
A briga entre esses dois "frontmen" já se desenrolou por anos. Tudo começou quando Izzy Stradlin (guitarrista do GNR) insultou a mulher de Vince. O vocalista do Mötley Crüe não deixou barato e foi tomar satisfação com o guitarrista. Vince deu um soco na barriga de Izzy que caiu e em seu socorro veio Axl Rose. Depois desse incidente, Stradlin foi deixado de fora da briga que se acentuou entre Vince e Axl. O frontman do Guns começou a mandar recados atráves da televisão, revista e telefone para Vince marcando um horário para os dois brigarem. Até que um dia, eles finalmente marcaram um horário para resolver a confusão de uma vez por todas. Apenas um imprevisto aconteceu, Axl não compareceu!

1 - Chorão (Charlie Brwon Jr.) x Marcelo Camelo (Los Hermanos)


Em 2004, Chorão, líder da banda Charlie Brown Jr., acertou uma cabeçada e um soco no olho esquerdo de Marcelo Camelo, vocalista dos Los Hermanos, no aeroporto de Fortaleza. Os músicos seguiam para o festival Piauí Pop quando Chorão resolveu tirar satisfações com Camelo sobre declarações que ele havia feito em uma entrevista. Resultado? O vocalista da banda de Santos foi detido pela polícia. Camelo, que acabou retirando a queixa, se apresentou no festival com um hematoma no olho.

É isso ai gente, por hoje é só, chega de brigas né? Deixe seu comentário, siga nossas redes e mais todas aquelas "bobagens" que os blogueiros pedem. Até a próxima!

Clipe do dia


Cante Junto!

I want to break free
I want to break free
I want to break free from your lies
You're so self satisfied I don't need you
I've got to break free
God knows, God knows I want to break free.

I've fallen in love
I've fallen in love for the first time
And this time I know it's for real
I've fallen in love, yeah
God knows, God knows I've fallen in love.

It's strange but it's true
I can't get over the way you love me like you do
But I have to be sure
When I walk out that door
Oh how I want to be free, baby
Oh how I want to be free,
Oh how I want to break free.

But life still goes on
I can't get used to, living without, living without,
Living without you by my side
I don't want to live alone, hey
God knows, got to make it on my own
So baby can't you see
I've got to break free.

I've got to break free
I want to break free, yeah
I want, I want, I want, I want to break free.

Educação

Engraçado foi minha mãe me pedir para que eu fosse na reunião escolar do meu irmão, eu sem ter como negar o pedido acabei que aceitei. Eu odiava essas reuniões. Talvez por na infância ter sido um aluno meio... animado. Não importa, aquele ambiente não me agradava e a idéia de ter que ir para uma reunião escolar era tediante.

Quer dizer, eu não sabia o que fazer ou que falar lá na hora. Mas mesmo assim fui. Chegando lá, percebi que o local estava cheio. Não só de pais, mas e irmãos e possivelmente avós. Mas não foi isso que me motivou a escrever sobre, o que me impressionou foi outra coisa.

Sentado enquanto ouvia a diretora da escola falar eu me lembrei dos tempos de aluno; Ainda mais quando ela mencionou sobre as novidades da escola para esse ano. O que me chamou atenção. Dentre as notáveis novidades se destacavam o "Projeto Escola Bilíngue" , o "Escola Integral" e um outro projeto que esqueci o nome mas que consiste em o aluno levar um livro a cada semana para ler. E isso tudo me fez pensar.

E se tudo isso já houvesse nos tempos em que eu tinha a idade de meu irmão? Assim pensei. Quer dizer, olha quantos benefícios ele e todas as outras crianças irão ter. Quando eu estava onde ele está agora, se eu desejasse aprender algo a mais do que a escola proporcionava, eu tinha que ir atrás. Estaria mentindo se dissesse que não fiquei com uma pitada de inveja. Inveja e alívio, porque ele não irá ter tantas dificuldades quanto eu tive. O que me anima, pois tudo está mais acessível, basta ter vontade e determinação. De qualquer modo, fiquei feliz de saber que meu irmão está no caminho certo. Até me lembrei de quando eu ia para a escola ouvindo blink-182 e pensando em qual besteira eu iria fazer. Talvez eu tenha criado juízo a tempo, ou talvez não. Mas o que importa é ver o quanto sua mente evoluiu desde seus tempos de escola, até agora. Talvez a educação esteja finalmente no caminho certo, só talvez. Ainda há muito a ser feito, mas sempre temos que começar de algum lugar, então, que esse seja o início! Abraço a todos!

Clipe do dia


Cante Junto!

Enquanto você
Se esforça pra ser
Um sujeito normal
E fazer tudo igual...

Eu do meu lado
Aprendendo a ser louco
Maluco total
Na loucura real...

Controlando
A minha maluquez
Misturada
Com minha lucidez...

Vou ficar
Ficar com certeza
Maluco beleza
Eu vou ficar
Ficar com certeza
Maluco beleza...

E esse caminho
Que eu mesmo escolhi
É tão fácil seguir
Por não ter onde ir...

Controlando
A minha maluquez
Misturada
Com minha lucidez
Eeeeeeeeuu!...
Controlando
A minha maluquez
Misturada
Com minha lucidez

Vou ficar
Ficar com certeza
Maluco beleza
Eu vou ficar
Ficar com certeza
Maluco beleza
Eu vou ficar
Ficar com toda certeza
Maluco, maluco beleza...

Resenha: Cazuza - Exagerado


Salve galerinha, hoje vamos relembrar do tempo em que a música brasileira era boa. Pra falar a verdade eu mesmo nunca fui um admirador nato da música brasileira ou de qualquer coisa que fosse do nosso país. Porém esse álbum merece destaque. Lançado em 1985 por Cazuza que havia deixado o Barão Vermelho. No todo, o álbum é ótimo. Com pontos altos e fracos, mas é ótimo. Foi lançado com desconfiaça por ambas as partes, tanto por Cazuza quanto pela gravadora, pois não sabiam se ele iria fazer sucesso fora do Barão; Mas eis que a faixa título do disco faz um sucesso exorbitante e acaba mais tarde por virando um dos clássicos do cantor. Com o hit ''Exagerado'' o álbum ganhou espaço, e outras músicas foram ganhando destaque, como a Medieval II, Boa Vida e Desastre Mental. Como eu disse no início, o disco é ótimo e cativante. Da vontade de repetir quando ele acaba e você decora as letras rápido. Esse é o primeiro disco do Cazuza em carreira solo.

Faixas:

1 - Exagerado - Cazuza/Leoni/Ezequiel Neves
2 - Medieval II - Cazuza/Rogério Meanda
3 - Cúmplice - Cazuza/Zé Luís
4 - Mal Nenhum - Cazuza/Lobão
5 - Balada de um Vagabundo - Roberto Frejat/Waly Salomão
6 - Codinome Beija-Flor - Cazuza/Ezequiel Neves/Reinaldo Arias/Howard Ashman
7 - Desastre Mental - Cazuza/Renato Ladeira
8 - Boa Vida - Cazuza/Frejat
9 - Só as Mães São Felizes - Cazuza/Frejat
10 - Rock da Descerebração - Cazuza/Frejat  

Bônus

As melhores capas de discos de todos os tempos



Numa pesquisa feita pela MusicRadar, a capa do The Dark Side of The Moon , do Pink Floyd, foi eleita a melhor capa de todos os tempos (o que pra mim, inteiramente merecido) deixando pra trás capas como a do Nevermind, consagrado álbum do Nirvana. Além disso Animals, outro do Pink Floyd, também apareceu na lista. Confere ai!

1° The Dark Side Of  The Moon, Pink Floyd


2° Nevermind, Nirvana

  
3° Sgt. Peppers Lonely Hearts Club, The Beatles

4° London Calling, The Clash


Rage Against The Machine, Rage Against The Machine


The Number Of The Beast, Iron Maiden


The White Album, The Beatles

Não entendi o motivo deste álbum estar aqui..
 8°  Unknown Pleasures, Joy Division

In The Court Of The Crimson King, King Crimsom


10° Animals, Pink Floyd

Qual o efeito da música sobre o cérebro?



A sensação prazerosa que sentimos ao ouvirmos música está associada diretamente com a liberação de dopamina no cérebro, o mesmo neurotransmissor relacionado ao prazer da alimentação, drogas ou dinheiro.
Segundo uma pesquisa divulgada na revista científica Nature Neuroscience, a dopamina age em nosso corpo reforçando alguns dos nossos comportamentos mais importantes para que assim garantam a nossa sobrevivência, como a alimentação e o sexo, ou pode ainda desempenhar um papel na motivação (recompensa por um esforço ou risco, como em apostas ou uso de drogas), o que não se sabia, no entanto, era como a substância poderia estar envolvida no prazer abstrato, como ouvir música.

 Para a pesquisa, foram selecionados dez voluntários, com idades entre 19 a 24 anos, dentre uma lista de 217 que responderam a um anúncio solicitando pessoas que sentiam sinais de extremo prazer ao escutar música, através de aparelhos de diagnóstico por imagens, os cientistas da Universidade McGill, em Montreal, no Canadá, mediram a liberação de dopamina e a atividade do cérebro, ao mesmo tempo que sensores informavam a frequência cardíaca e respiratória dos voluntários, sua temperatura ou sinais de estremecimento de prazer no nível da pele.

 Após os testes, os resultados indicaram que a dopamina é liberada antes mesmo do prazer associado à música ouvida, e durante o próprio pico de prazer, ou seja, no auge emocional, na realidade tratam-se de dois processos fisiológicos distintos que envolvem diferentes regiões do cérebro, durante o auge do prazer é ativado o núcleo "accumbens", envolvido na euforia produzida pela ingestão de psicoestimulantes (como a cocaína), antes, no prazer por antecipação, a atividade da dopamina é observada em outra área do cérebro.

Como o esperado, a quantidade de liberação de dopamina no cérebro do indivíduo varia conforme a intensidade da emoção e do prazer que a pessoa está sentindo, em comparação com as medições realizadas ao escutar uma música "neutra" (indiferente aos voluntários).
O estudo ainda nos permite entender o porque da música ser tão explorada e de uma forma bastante eficiente por boa parte da indústria da publicidade e propaganda, ou até mesmo em filmes para induzir estados de humor, como um prazer abstrato, a música contribuiria, graças à dopamina, para um fortalecimento das emoções, ao estimular noções de espera (da próxima nota, de um ritmo preferido), de surpresa e de expectativa.

Então meu amigo, relaxa ai e coloque seu cd do Cazuza para tocar!

Fonte: Minilua

10 Clipes que merecem atenção

E ai gente! O blog andou meio desatualizado esses dias, mas tudo vai voltar ao normal em breve. Então, pra marcar o retorno, vamos ai de 10 clipes que não embalaram, mas merecem atenção. Confira!

10 - Mercy, Mercy - The Rolling Stones


  
09 - Social Disease - Bon Jovi



08 - Touch Too Much - AC/DC



07 - Too Tough to Die - Ramones



06 - Communication Breakdown - Led Zeppelin



05 - Machu Picchu - The Strokes



04 - Putting Holes in Happiness - Marilyn Manson



03 -Will Do - TV on the Radio



02 - Police Station - Red Hot Chili Peppers



01 - Stronger Than Me - Amy Winehouse


Mitos e verdades sobre os Beatles

 A banda mais adorada da históra da música também tem lá os seus mistérios e rumores. O incrível é ver que como o fanatismo pelos Beatles era tão grande, qualquer rumor tomava proporções gigantescas. E ai? Quais você, leitor, acha que são verdades ou apenas boatos mal falados? 


10 - John Lennon teve um caso com o empresário Brian Epstein


 A origem dos rumores sobre o suposto caso entre John Lennon e Brian Epstein está em uma viagem de doze dias que os dois fizeram juntos a Barcelona. O episódio ocorreu logo após o nascimento do filho de Lennon com sua primeira mulher, Cynthia, e despertou suspeitas pelo fato de Epstein ser gay. Em entrevistas dadas pouco antes de sua morte, no entanto, John negou os boatos e afirmou que se aproximou do empresário porque tinha curiosidade de saber como era ser gay em uma época conservadora como aquela. Já Paul McCartney deu outra versão dos fatos: “John, que não era burro, viu a oportunidade de mostrar ao senhor Epstein quem mandava na banda”.

09 - A capa original de "Yesterday and Today" era um protesto 


Quando foi lançada a coletânea Yesterday and Today, em 1966, muitos tentaram interpretar a capa inusitada: em meio a pedaços de carne e vestindo roupas de açougueiro, os quatro Beatles seguravam bonecas desmembradas. Enquanto uns viram a foto como um protesto contra a Guerra do Vietnã, outros acreditaram se tratar de uma alfinetada na Capitol, pelo fato de a gravadora constantemente “retalhar” os álbuns da banda. A verdade é que a imagem foi apenas a reprodução de um sonho de Robert Whitaker, o fotógrafo, conforme ele mesmo revelou posteriormente. A polêmica foi tanta que forçou a confecção de uma nova capa, fazendo com que a original virasse item de colecionador.

08 - O primeiro empresário dos Beatles cometeu suicídio. 

 
Embora muitos especulem que Brian Epstein tirou sua própria vida, as evidências médicas e o laudo oficial sobre sua morte apontam para uma overdose acidental de remédios para dormir. Ele foi encontrado morto em sua casa, em Londres, no dia 27 de agosto de 1967, aos 32 anos. Foi Epstein quem descobriu os Beatles durante uma performance no Cavern Club, em Liverpool, e também quem conseguiu o primeiro contrato do grupo com a EMI, em outubro de 1962.
 
07 - Os Beatles trouxeram o yoga para o ocidente 
 
 
Embora tenham ajudado a popularizar o yoga na cultura ocidental, não se pode dizer que os Beatles foram os responsáveis pela “descoberta”. A primeira aparição do yoga no Ocidente data de meados do século XIX. Foi estudada mais profundamente no início do século XX e ganhou popularidade como parte do movimento de vegetarianismo nos anos 1930. Mas foi na década de 1960, de fato, que o yoga virou moda. Foi nesta mesma época que os Beatles conheceram o guru Maharishi Mahesh Yogi e visitaram um ashram em Rishikesh – e também quando George Harrison começou a estudar cítara com o indiano Ravi Shankar.
 
06 - Bob Dylan introduziu os Beatles à maconha 
 
 
A história de que o cantor e compositor americano Bob Dylan introduziu os Beatles à maconha em 1964 é desmentida na autobiografia The Beatles Anthology, lançada em 2000 por George Harrison, Ringo Starr, Paul MCartney e Yoko Ono, viúva de John Lennon. No livro, Harrison conta que o primeiro cigarro de maconha do grupo foi fornecido por um baterista de outro grupo de Liverpool. “Me lembro que nós fumamos no camarim da banda durante um show em Southport e todos nós aprendemos a dançar o twist naquela noite”, recorda ele. Em outros trechos, citações de John sugerem que o grupo experimentou a droga pela primeira vez em 1960.
 
05 - Os Beatles perderam os direitos das canções para Michael Jackson
 

A história é um pouco diferente. Em 1985, o rei do pop realmente comprou os direitos de veiculação da maior parte do catálogo da banda, ficando com metade dos lucros sobre cada canção reproduzida. Os Beatles, por outro lado, nunca perderam dinheiro com o acordo, pois já haviam perdido efetivamente o controle sobre suas músicas em 1969, quando a Northern Songs, empresa criada exclusivamente para difundir as composições Lennon & McCartney, foi vendida para a ATV Music, do magnata britânico da mídia Lew Grade. O que Michael Jackson adquiriu, na verdade, foi o controle da ATV.
 
04 - Yoko Ono provocou o fim dos Beatles
 
 
A história de que Yoko Ono, a segunda mulher de John, provocou o fim dos Beatles sempre foi motivo de polêmica entre os beatlemaníacos. A verdade é que o “divórcio”, como John se referia à dissolução, pode ser explicado por uma conjunção de fatores, entre elas as divergências entre Paul e o novo empresário do grupo, Allen Klein. Mas foi a relação desgastada entre Yoko e os colegas de banda de John que levantou suspeitas. “Eles a insultavam e ainda o fazem”, disse John a respeito dos outros Beatles em1970 aJann Wenner, fundador da revista Rolling Stone. “Eles são aquele tipo de idiotas que realmente acham que Yoko separou os Beatles.”
 
03 - Os Beatles fumaram maconha no Palácio de Buckingham
 
 
John Lennon chocou a sociedade britânica ao afirmar que ele, Paul, George e Ringo fumaram maconha em um banheiro do Palácio de Buckingham em 1965, pouco antes de o grupo conhecer a rainha e receber a medalha da Ordem do Império Britânico. “Ríamos feito loucos porque tínhamos acabado de fumar um baseado nos banheiros do Palácio de Buckingham… Estávamos tão nervosos!”, diz uma citação atribuída a John na autobiografia The Beatles Anthology. No mesmo livro, George confirma a ida ao banheiro, mas ressalta que era para fumar um cigarro comum. Ringo, por sua vez, diz não ter certeza se foi fumado um baseado ou não.
 
02 - Lucy in the Sky with Diamonds é uma alusão ao LSD 
 

A associação entre a canção Lucy in the Sky with Diamonds e o LSD não é gratuita. Além de ter as mesmas iniciais da droga, o videoclipe feito para a música é carregado de referências a uma “viagem” de ácido. Apesar disso, os Beatles insistiram durante muitos anos que não se tratava de uma referência ao LSD, e sim, uma composição inspirada em um desenho (foto ao lado) feito pelo filho de John, Julian, então com 4 anos. Em uma entrevista com Paul publicada em junho de2004, aversão já era um pouco diferente. Embora tenha reiterado que a inspiração veio do desenho de Julian, disse que “é bem óbvio que a música é sobre uma viagem de ácido”.
 
01 - Paul está morto e foi substituído por um sósia 
 
 
O mito de que Paul McCartney morreu ainda nos anos 60 persiste até hoje. O baixista teria falecido em um acidente de carro em 1966, quando o grupo estava no auge e, por isso, a gravadora teria decidido substituí-lo por um sósia. Contrariados, os outros três Beatles teriam implantado uma série de mensagens codificadas nos álbuns seguintes para que o público percebesse a farsa. Uma delas teria sido a foto do álbum Abbey Road, em que o quarteto aparece atravessando uma rua sobre uma faixa de segurança – para alguns, a representação de um cortejo fúnebre. Entre as outras evidências estariam o cigarro na mão direita de Paul, notoriamente canhoto, e o fato de ele estar descalço e com os olhos fechados.

Confirmada morte acidental de Amy Winehouse




É com grande tristeza que digo que, o inquérito que foi publicado ontem, confirmou que Amy Winehouse morreu por intoxicação acidental causada pelo excesso de bebida alcoólica. A cantora de 27 anos foi encontrada morta em sua casa, no bairro britânico de Candem, no dia 23 de julho de 2011.

A investigação teve de ser repetida depois da demissão da juíza forense que presidiu a primeira em outubro de 2011 por carecer das qualificações necessárias para exercer o cargo nos Reino Unido. A nova legista, Shirley Radcliffe,  afirmou que Winehouse “consumiu álcool de forma voluntária – um ato voluntário que tomou um rumo inesperado e causou sua morte”.

Ela também disse que o sangue da cantor continha uma quantidade de álcool cinco vezes maior do que o limite permitido para dirigir e acima de um nível considerado perigoso. Tal quantidade, de acordo com Radcliffe, pode afetar o sistema nervoso central em um nível que o paciente poderia “dormir e não acordar”.

De acordo com o laudo final do inquérito conduzido pela polícia britânica, Winehouse tinha 4,16 gramas de álcool por litro de sangue quando morreu, mais de cinco vezes o limite legal de álcool estipulado para motoristas na Inglaterra, que é de 0,8 g/L.

É triste ver uma mulher com um talento enorme morrer desse jeito. Amy tinha uma voz brilhante e encantadora e que com certeza não será esquecida. Descanse em paz Amy ♥



Dica de Leitura


Traído pelas famílias que governam as cidades italianas, um jovem embarca numa jornada épica em busca de vingança. Para erradicar a corrupção e restaurar a honra de sua família, ele irá aprender a arte do Assassinos.

Ao longo da trama, Ezio terá de contar com a sabedoria de grandes mentores como Leonardo Da Vinci e Nicolau Maquiavel, sabendo que sua sobrevivência depende inteiramente de sua perícia e habilidade. Para os aliados, Ezio se tornará uma força de mudança, já apra os inimgos, uma ameaça dedicada de corpo e alma á destruição dos tiranos que oprimem o povo italiano.

Assim começa a história de domínio, vingança e conspiração que Oliver Bowden nos conta de forma maestral sem deixar de lado os elementos que fizeram da série tão famosa. E nas palavras de Ezio encerro com maestria.

"Vou buscar vingança sobre todos aqueles que traíram minha família. Eu sou Ezio Auditore Da Firenze. Um Assassino..."

Boa leitura!

Clipe do dia


Cante Junto!


Sweet dreams are made of these
Who am I to disagree?
Travel the world and the seven seas
Everybody's looking for something

Some of them want to use you
Some of the them wanna get used by you
Some of them want to abuse you
Some of them want to be abused

Sweet dreams are made of these
Who am I to disagree?
Travel the world and the seven seas
Everybody's looking for something

Some of them want to use you
Some of the them wanna get used by you
Some of them want to abuse you
Some of them want to be abuse

I wanna use you
And abuse you
I wanna know what's inside

Movin' on, movin' on
Movin' on, movin' on
Movin' on, movin' on
Movin' on!

Sweet dreams are made of these
Who am I to disagree?
Travel the world and the seven seas
Everybody's looking for something

Some of them want to use you
Some of the them wanna get used by you
Some of them want to abuse you
Some of them want to be abused

I'm gonna use you and abuse you
I've gotta know what's inside
I'm gonna use you and abuse you
I've gotta know what's inside

Quem é mais louco? Dee Dee Ramone ou Sid Vicious?




 O que tem por ai de artista louco é um absurdo, mas, esses dois são insuperáveis. Dee Dee Ramone e Sid Vicious, dois loucos, acho que só Sid Barett consegue desbancar tanta insanidade. E foi de tantas loucuras e bizarrisses que esses dois fizeram que senti vontade de fazer esse post. Então, apague a luz, ajeite-se na poltrona, bote o bom e velho Pink Floyd para tocar e delicie-se com esses dois malucos.

Vamos começar com Sid Vicious. Ah, quanta coisa feia você fez hein meu caro? O baixista do Sex Pistols era um porra louca de marca maior. Não tocava quase nada, porém era o que fazia a banda famosa com suas loucuras estampando as capas dos jornais.

Dentre suas insanidades sem limites algumas se destacam, como quando seu empresário vetou qualquer uso de drogas, preocupado com os efeitos sobre o desempenho da banda. Revoltado, Sid pegou uma navalha e “escreveu” no peito a frase “gimme a fix”, uma gíria que significava “dê-me droga!”

Entretanto, o ápice de sua insanidade mental foi em 1976. Sid estava numa festa e queria ser mais louco que seu amigo Dee Dee, então, com esse pensamento Sid pegou a seringa que Dee Dee tinha usado, misturou heroína com água da privada e mandou ver! Três anos depois ele foi acusado de ter matado a namorada Nancy Spungen, sendo preso em seguida. Sem provas contra ele, foi solto pra esperar o julgamento em liberdade. Pra comemorar, ele fez uma grande festa na casa de sua mãe. Morreu na mesma noite. Adivinha de quê? Isso mesmo! Overdose. Morreu antes de ser julgado, hm, bela tática em Sid?



Agora vamos para O BAIXISTA. Sim, um dos fundarores de uma das bandas que um dia foi a melhor do mundo. Dee Dee Ramone, aquele que o que tinha de talento tinha de louco.

Esse eu nem sei o que dizer, como baixista era fantástico, era a alma dos Ramones com quase todas as letras compostas por ele. Porém, tinha uma obsessão, provar todos os tipos de drogas existentes, TODAS! Dee Dee levava tanto a sério essa obsessão, que o único momento em que não estava drogado era quando estava durmindo.

E como se tudo isso não bastasse, antes dos Ramones, (e quem sabe se não durante também) Dee Dee conta numa música que se prostituia para conseguir dinheiro para poder comprar droga. Diz a música que ele fica no ponto de prostituição que se situava no cruzamento da rua 53rd com  3rd. Porém ele era magrinho e feio, sendo assim, quase ninguém o escolhia para o serviço. É Dee Dee, não é fácil.

Confira a música!



Agora veja a letra traduzida:

 
Se você acha que pode, então vamos lá, cara
Eu fui um boina verde no Vietnã
Não quero mais saber de seus contos de fadas
Porque eu tenho minhas próprias preocupações

53ª com a 3ª
Parado na rua
53ª com a 3ª
Tentando pegar um cliente
53ª com a 3ª
Você é aquele que nunca escolhem
53ª com a 3ª
Isso não deixa você doente?

Se você acha que pode, então vamos lá, cara
Eu fui um boina verde no Vietnã
Não quero mais saber de seus contos de fadas
Porque eu tenho minhas próprias preocupações

53ª com a 3ª
Parado na rua
53ª com a 3ª
Tentando pegar um cliente
53ª com a 3ª
Você é aquele que nunca escolhem
53ª com a 3ª
Isso não deixa você doente?

Então eu puxei a minha navalha
Então eu fiz o que Deus proibiu
Agora os tiras estão atrás de mim
Mas eu provei que não sou uma bichinha

53ª com a 3ª
Parado na rua
53ª com a 3ª
Estou fazendo um truque
53ª com a 3ª
Você é aquele que nunca escolhem
53ª com a 3ª
Isso não deixa você doente?

53ª com a 3ª
53ª com a 3ª
53ª com a 3ª
53ª com a 3ª
 
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